Євробачення – це не лише музика, а й видовищні шоу, де сценічний образ часто запам’ятовується так само, як і пісня. За десятиліття конкурс став своєрідним подіумом для найсміливіших модних експериментів, і 2010-ті роки особливо вирізнялися технологічними інноваціями та футуристичними ідеями.
Початок десятиліття ознаменувався несподіваним поверненням до епохи 80-х – у 2011 році ірландський дует Jedward вивів на сцену образ із масивними підплечниками, але у футуристичній інтерпретації. Цей яскравий крок став стартовою точкою нової модної хвилі на Євробаченні, де технології почали відігравати ключову роль.
У 2012 році представники Азербайджану використали костюм із проєкціями, а вже наступного року Молдова пішла ще далі, представивши вражаючу “зростаючу” сукню, яка стала центральним елементом виступу.
Технологічні рішення ставали дедалі сміливішими. У 2016-му хорватська співачка Ніна Кралїч вийшла на сцену у світловій сукні від дизайнера Юрая Зігмана, настільки об’ємній, що її довелося нести, щоб виконавиця могла рухатися.
Кульмінацією десятиліття стала поява на сцені Еліни Нечаєвої з Естонії у 2018 році. Її сукня з проєкціями покривала майже всю сцену, створюючи справжній візуальний спектакль.
Особливо яскравими на модній карті Євробачення 2024 стали костюми представниць України – alyona alyona та Jerry Heil. Їх образи створили справжню fashion-легенду: alyona alyona з’явилася у кольчузі, виготовленій з 10 000 металевих кілець вагою близько 3 кг, а Jerry Heil – у паленій сукні з мусліну з металевим плечем-обладуванням, натхненним образом Архангела Михайла. Кожен елемент костюма ретельно продуманий: він символізує жіночу силу, стійкість і здатність нести тягар випробувань, залишаючись непохитною.
2010-ті роки назавжди закарбувалися в історії Євробачення як час, коли мода і технології об’єдналися, створивши незабутні сценічні образи. Якими будуть наступні модні тренди конкурсу – покаже час, але одне зрозуміло точно: сцена Євробачення й надалі залишатиметься місцем для найсміливіших fashion-експериментів.