Вони творять у місті, яке щодня чує звуки сирен, але не перестає бути осередком краси.
Бренд MoDiva – це історія про Харків, що живе, дихає й продовжує надихати навіть під час війни. Його засновниці – дизайнерка Людмила Вороніна та модельєр Світлана Сліпухіна – довели, що українська мода здатна бути не лише естетикою, а й опорою. Їхні колекції – це броня ніжності, мова стійкості, прояв внутрішньої свободи жінки, яка не зламалася, а розцвіла у випробуваннях.

– У ваших образах є відчуття сили й захищеності. Як ви поєднуєте жіночність і броню – красу, яка водночас є опорою?
Жіночність – не лише про м’якість. Це – глибина, інтуїція, прийняття і сила, що народжується з любові. Коли в образі поєднуються жіночність і броня, виникає справжня гармонія – краса, яка не потребує захисту, бо сама стає ним. Це може проявлятися у фактурі тканин, у формах, у кольорах, у деталях, що ніби шепочуть про впевненість. Для нас броня – це не жорсткість, а внутрішня опора, яка дозволяє бути собою у будь-яких обставинах. Ми створюємо одяг, що допомагає жінці почуватися сильною і водночас залишатися ніжною.
– Виробництво MoDiva продовжує працювати у прифронтовому Харкові. Як це впливає на ваш творчий процес? Чи змінилося ваше ставлення до моди під час війни?
Під час війни ми зрозуміли, що мода може бути способом жити далі. Наші колекції стали сміливішими, яскравішими, правдивішими. Ми використовуємо насичені кольори, експериментуємо з контрастами – бо хочемо показати: навіть у темряві можна світитися. Створювати одяг у Харкові сьогодні – це не просто творчість, це позиція. Ми працюємо для тих, хто не зупиняється, хто, попри втому й біль, хоче залишатися красивою, впевненою, живою.

– Ви говорите, що кожне пальто – це характер. Як цей характер проявляється у формах, кольорах, деталях колекції “Після Євробачення”?
Кожне наше пальто має власну історію. Прямий або оверсайз силует – це свобода руху, символ незалежності. Об’ємні форми передають внутрішню силу, а червоні акценти – енергію життя, яку неможливо загасити.
Колекція “Після Євробачення” – це про післясмак свята, коли адреналін ще в крові, але вже настає момент переосмислення. Ми прагнули передати відчуття жінки, яка зійшла зі сцени, але все ще випромінює світло.


















– MoDiva існує вже понад 20 років. Які головні принципи бренду залишаються незмінними від початку?
Наш головний принцип — кожна жінка красива. Незалежно від віку, розміру чи статусу, вона має право відчувати себе елегантною, бажаною, впевненою. Ми ніколи не гналися за трендами — ми шукали сутність. Наші речі створюються, щоб допомагати жінці розкривати свій характер, а не ховати його за фасадом. Саме це робить MoDiva впізнаваною і близькою для багатьох.
– Ця колекція присвячена жінці, яка виходить із сяйва сцени в реальне життя. Якою ви бачите цю жінку? Що вона шукає у своїх речах?
Коли гаснуть софіти, енергія жінки ще живе всередині. Кожна деталь одягу стає продовженням цих емоцій – а це ейфорія, радість, впевненість. Саме тому кожен виріб має власний характер. Це жінка, у якій сцена живе навіть без прожекторів. Вона не грає ролі — вона живе справжньо. Її енергія не згасає після шоу — вона переходить у спогади, рухи, усмішки, у спосіб носити пальто чи підняти комір.
Вона обирає речі не для того, щоб вразити когось, а щоб продовжити діалог із собою. І ми хочемо, щоб кожна з наших моделей одягу допомагала їй відчувати цю впевненість і свободу.
– У колекції є сильний соціальний підтекст – створення моди в умовах війни, робота з жінками, які не зупинилися. Як ваша команда знаходить натхнення і мотивацію щодня? Яким для вас є “ідеальний верхній одяг” для сучасної українки?
Наша команда щодня черпає натхнення і мотивацію з реальності — з того, як живуть жінки навколо нас. Ми бачимо, як вони тримаються, як не втрачають смаку до життя і це надихає. Ідеальний верхній одяг для сучасних жінок має захищати — від холоду, від вітру, від швидкого ритму міста — і водночас дарувати відчуття м’якості, свободи, жіночності. І це в наших колекціях одягу доступно в різних кольорах та розмірах. Це не просто одяг, а впевненість, яку можна вдягнути.

– Розкажіть про вашу зустріч з alyona alyona. Як відбувався цей момент, які емоції ви відчували?
Це була зустріч, сповнена людяності. alyona alyona — саме така, якою її люблять: справжня, відкрита, глибока. Вона з цікавістю розглядала тканини, запитувала про крій, про деталі. Було видно, що вона відчуває матерію — буквально.
Ми відчули з нею спільну енергію: любов до України, до правди, до власного голосу. І коли вона вдягнула нашу сорочку — це був не просто момент моди, а момент єднання. Ми щиро вдячні їй за тепло і натхнення.


– Ваш бренд має довгу історію участі у міжнародних виставках. Як змінився образ України у світі за ці роки – і як MoDiva допомагає формувати цей новий імідж?
Україна стала символом сили, витримки й гідності, символом свободи і і це відчувається в кожному міжнародному форматі. Українські дизайнери більше не намагаються “вписатися” у світовий контекст — ми його розширюємо. І MoDiva є частиною цього процесу. Для нас важливо показати, що MoDiva — це не тільки про красу, а й про зміст. Кожна колекція — це про стійкість, про жіночність, що не зникає навіть у кризі. Коли ми представляємо свої роботи на виставках , ми не просто демонструємо речі — ми розповідаємо історію країни, яка продовжує творити, попри все
– І наостанок – коли згасає світло прожекторів і настає тиша, то які є ваши плани на майбутнє?
У цій тиші ми переосмислюємо пройдений шлях, дякуємо команді, людям, які надихають, і шукаємо нові сенси. Бо мода для нас — не про миттєвий ефект, а про стиль як зовні , так і зсередини.
Наші плани — продовжувати будувати українську моду як мову сили й ніжності одночасно. Ми хочемо працювати глибше з локальними матеріалами, підтримувати жінок, які шиють і створюють речі тут, в Україні, розвивати освітні ініціативи для молодих дизайнерів. Також — розширювати присутність бренду за кордоном.
Ми хочемо, щоб MoDiva залишалася брендом, який несе впевненість і тепло. Бо для нас мода — це не просто форма. Це спосіб сказати: “Ми живі. І ми прекрасні.”








